胡其梅 南岱菜园
3月29日，“绘意和美——第二届全国手绘艺术大展”在浙江展览馆展出。本次展览由浙江省美术家协会指导，全国艺术设计委员会手绘艺术研究中心、浙江省文化会堂（浙江展览馆）、浙江省美术家协会连环画插图装帧艺术委员会、中国美术学院动画与游戏学院插漫系、浙江省创意设计协会室内分会（江南学社）主办。本届大展以“绘意和美”为主题，旨在探索手绘艺术在当代社会中的多元价值，展现其与生活、教育、经济深度融合的无限可能。
展览分为“手绘·生活”“手绘·教育”“手绘·赋能”三大板块，汇聚了来自全国各地150多位作者的优秀手绘作品，有独幅作品、组画、涂鸦、器物、视频、衍生品及可互动的装置作品，内容丰富，形式多样。据介绍，展览将持续至4月13日。
“在这个AI作画只需几秒钟、手机拍照眨眼即完成的时代，我们为什么还要坚持举办手绘艺术展？”展览总策划、中国美院插画系硕导夏克梁表示，手绘不仅仅是艺术创作，也是情感的传递、温度的延续，更是生活的一种态度。
手绘·生活
走进展厅，一幅幅作品令人惊喜。展墙上、天花板上，作品仿佛围绕着我们；在展厅中央搭起的一座小房子，手绘作品装饰其中，让我们看到日常的生活场景。
在这里，艺术不再囿于画布，而是通过实用形态渗透至生活场景：从家居墙绘到公共艺术装置，手绘以装饰画、壁画等形式重塑空间美学，将冰冷的墙面转化为叙事画布，赋予静态场域情感温度与人文厚度；而日用品上的手绘，则让艺术融入触手可及的日常，不仅可以提升物品的美感，同时也让人在使用中感受到手绘艺术的温暖与匠心；旅行中的手帐和日常涂鸦则是记录生活的生动载体，也是很多旅行爱好者和手绘爱好者的一种生活方式。
手绘·教育
“在这个数字化时代，手绘依然保持着最珍贵的教育价值——它不追求完美无缺，而是鼓励真诚表达；它不局限于技法，而是激发创新思维。”在“手绘·教育”板块，我们看到，教师通过即兴示范与日常创作，以笔触传递技艺精髓与艺术热忱，在躬身垂范中实现专业精神的代际传承。学生通过绘画实践，从人物造型、场景构建到叙事逻辑，逐步凝练个性化的视觉语言，在观察与表达中完成审美认知的迭代；同时，手绘作为设计思维的延伸工具，以自由性与即时性助力灵感捕捉、方案推敲及理念沟通，为设计教育提供开放性的探索维度。
手绘·赋能
值得一提的是，此次展览的“手绘赋能”板块中有一个南岱写生作品专区。松阳县叶村乡南岱村作为浙江展览馆省级文化特派员工作的联系点，在大展的征稿阶段，主办方设定了“定向创作”环节，鼓励全国各地的艺术家们走进国家级传统村落——松阳县叶村乡南岱村开展写生创作活动，展览评选出约50件南岱写生作品。浙江展览馆馆长汪健表示：“这一举措，为南岱村带来了大量的新增流量和关注度。”
从这一个小小的举措，我们看到了手绘艺术在当代社会中的多元价值与无限可能。它不仅是技艺的展现，更是文化的传承、创新的源泉和产业的动力。在乡村振兴中，一支画笔能让破旧老屋变身网红打卡地、让被遗忘的古村落重新焕发生机；在特殊教育中，一幅涂鸦就可能搭建起一座沟通的桥梁；在文创产业中，手绘艺术能激活传统工艺的新生命。这些鲜活的案例都在告诉我们：手绘艺术正在以最柔软的方式，创造着最坚韧的社会价值。
