博采精陶艺，匠心绘丹青。从普通的农家姑娘成长为中国陶瓷设计艺术大师、全国三八红旗手，巾帼不让须眉的耀州窑唐宋陶业有限公司艺术总监梁亚萍将个人成才融入到振兴耀州瓷文化的梦想中，用无悔青春和时代担当在延续与创新中巧手雕刻、匠心传承，以精湛的艺术造诣展示着新时代陶瓷文化的魅力与风采。
走进铜川市耀州区王家砭村的唐宋陶业有限公司，无处不在的陶瓷文化尽显耀州古窑“十里窑场”遗址的历史沧桑与厚重。
“从刻花工艺这块，咱们主要用的是双刀刻花，第一个就是先要考虑刻花的竖刀的深浅度，这个不能太深也不能太浅；第二个就是我们斜刀剃的时候，这个深浅要掌握好，掌握不好的话，到时候烧制出来会出现泥翘比较多一些。”在公司的生产车间里，梁亚萍正与大家围成一团，交流着双刀刻花工艺的基本技法。
耀州窑烧造历史距今已有1300多年，千年炉火不断，其深厚底蕴和独特魅力令人无限憧憬。从小对陶瓷就有浓厚兴趣的梁亚萍，在1992年高考落榜后进入当时的耀州瓷厂，便与陶瓷结下了不解之缘。如今，已从事耀州瓷创作二十多个春秋的她，在传承创新中早已形成自己独特的艺术风格。双刀刻花装饰技法便是梁亚萍反复实践、潜心钻研之后的成果，这一技法更显耀瓷刻花“巧如范金，精比琢玉”之美。
“这把茶壶的图案就是特别精细，像之前那种单刀刻花的话，就很难达到现在的这种效果，这个虽然图案比较小，但通过我们双刀刻花的技法，就是能把图案的立体效果，每一层的都可以做出来，可以满足我们现代很多的一些小而精的产品的工艺要求。”梁亚萍说。
在耀州窑瓷器的釉色上，梁亚萍也带领着自己的创作团队，通过不断实验研制、开发出了月白釉、天青釉等配方，攻克了五代天青釉、耀州红等一个个瓷器釉色烧制的技术难关，让耀州瓷之美表现得淋漓尽致，也填补了耀州瓷产业的空白。
梁亚萍说，“茶叶末釉也是咱耀州窑从唐代开始，每个时期烧出来的效果它都有不同的特点。耀州红这个釉是咱当地三种矿物质料高温烧成的，这个主要是里面含铁量特别高，同时温度越高，它出来的亮度效果越好，更红、更亮一些。”
发扬工匠精神，弘扬耀瓷文化。梁亚萍的作品古朴典雅、浑然大气，深得宋代耀州瓷的精髓和神韵。她将陶瓷造型与装饰图案完美结合，用自己独特的艺术风格诉说着耀州瓷文化的深厚内涵。她的陶瓷作品被中华民族艺术珍品馆、延安革命纪念馆等全国多家知名博物馆收藏，17件作品获国家外观设计专利、1项获实用新型专利。
有技不深藏。作为中国陶瓷设计艺术大师，梁亚萍致力于让耀州窑这一国家级非物质文化遗产更好地“活起来”、“传下去”。多年来，她先后培养刻花工艺师90余人，手把手带出技术骨干35人，他们大多已成为市级工艺美术大师或技师。凭着对耀州瓷文化的热忱，梁亚萍在艺术创作之路上不断探索，用自己的使命和巧手雕刻万千世界，实现着耀州瓷发展壮大的振兴梦。
“我们想更多的把我们耀州窑的装饰工艺和其他窑口技法，在做进一步的一个结合。接下来我们将引进更多的陶瓷技术人才以及一些年轻人，把一些新的设计理念和元素融入我们传统陶瓷里面，设计研发一些符合现代设计的陶瓷艺术品，使我们传统陶瓷得到一个更好的传承和创新。”梁亚萍说。
