到了一定年龄，我们渐渐懂得生命的真正意味，不是为名，不是为利，也不是为光鲜的外表，无须锦衣华筵，花红热闹。艺术创作，对应了内心的召唤，如此活着，无论你是作家还是艺术家，不论你写与不写，唱与不唱，画与不画，都是一样的，一切为安心快乐、平静自在而来。
读油画家张昌贵先生的作品，如上的话是我最想说的。
昌贵先生的作品，给我最大的感受是明亮且爽畅，豁达亦宽厚，腾动而净洁，诚如这次画展标题所言——充满激情，富于诗意。这感觉，从我在他的家乡海窝子古镇第一次接触他的画作时，便油然而生。
一个对家乡充满敏感与善爱之心的人，一定不会错过时间的流逝带来的心灵触动，不会忽略生命中遇到的爱与真。所以，读昌贵先生的作品，我们会为他作品中丰富斑斓的风景、潆洄缤纷的四季流连并打动，为他真诚表达最为真切的认识和感受，亦为他画面细部的有效占用与把握，情感的浓淡适度的处理，在具体物象的层次中衍生大的格局，让某一段时间停驻、理解、交汇与握手，继而进入天地大时空的脉络和气象。
从昌贵先生的作品中，我们不难看出，昌贵先生一直在寻找自我内心的宁静与温暖、笃实与宽厚。与大多数甘于平凡的人一样，悉心呵护自己的心路，珍惜每一次低微的感动，尤其是人到中年，赤子之心尤盛，我们依旧能读到故乡、生命给予他的投射，那些人生觉悟和证悟生命的时刻。红尘驳杂，霎那静止，这是人活着最值得欣慰和满足的时刻啊！这恰好对应了我一直坚持的艺术观点：艺术是建立饱满明亮的精神世界的工具，而其独特的价值和意义，即在于能够把时光挽留下来，把我们内心里对生活的愿望、渴望存留下来。它不是平面记录，而是挽留、重现，再造另外一种心灵的现实，这是一种时光无法抹却的现实。同时，也印证了一个不爭的美学至理：艺术是朴实的，一如故乡，一如云朵，永远在你的天际之上。
好了，介绍一位艺术家需要认识这个人，那得多么漫长的过程。我的这些文字充其量蜻蜓点水，浮光掠影，无非供大家认识一位画家，一位内心丰富且以还乡为天职的巴蜀画家。进入他的艺术领地，便是与他内心那份柔软和温暖在一起，是内心的福安。
刘剑桦
2014年榴花开候
