当赛博空间长出乡愁，一个被编织的虚拟世界即将抵达现实。2025年5月9日至2025年9月7日，黄河山最新数字艺术展览《秃力城:旧白天鹅号旅客》将在Fotografiska影像艺术中心特别呈现，带领观众登上时光渡轮，开启一段穿越虚拟与现实的奇幻之旅。
作为中国数字艺术领域的现象级创作者，黄河山凭借《野生设计》系列引发全网百万级传播热潮后，持续以像素为砖瓦建构虚拟文明。作为数字时代的城市观察者，他的创作始终关注中国城市化与数字化进程中个体生存状态与剧变环境的冲突。《秃力城》系列耗时三年打造，是其近年来最具影响力的虚拟城市构建项目。而本次展览也是该系列下全新创作作品。
展览核心叙事围绕"旧白天鹅号"的奇幻旅程展览，讲述中山公园被拆除后，一艘老式游船接走最后一位乘客——静月雕塑女神的故事。观众将跟随这艘时光之船，穿梭于秃力城的各个奇幻场景，最终回到公园开业的那一天，完成一个关于城市记忆的时空循环。他创造了一个在混乱中自洽运行的虚拟都市景观，以哲学式的建造方法，将现实世界的各种社会规则和文化符号进行创造性的解构与重组，在数字空间里构建出一个既荒诞又真实的"赛博故乡"。
本次展览不仅是对城市变迁的记录，也是一次关于记忆与存在的哲学思考。黄河山通过数字艺术的语言，为观众提供了一种重新审视城市发展、个体命运的新视角。在这个由代码和想象构建的艺术世界中，那些在现实中消逝的场所与记忆，都在虚拟世界中重生。观众也得以在这个虚拟与现实交织的体验中，重新寻找并建立自己与城市之间的情感联结——那些在现实中失去的东西，都可以在脑海中重新找到.
关于艺术家
黄河山，数字艺术家，毕业于清华大学美术学院。以数字媒介为创作核心，长期关注中国城市化与数字化进程中个体生存状态与剧变环境的冲突关系，其作品融合学术深度与先锋实践，构建出兼具批判性与哲学性的视觉叙事体系。基于对城市生态的深刻观察，他发展出独特的“塑料朋克”美学语言，通过《野生设计》《假宜家——城中村家具交换计划》等系列作品，记录中国城市化进程中自发形成的草根设计智慧。其代表作《秃力城》以魔幻现实主义的数字构建，重构了一个根植于城中村文化基因的虚拟未来都市，探讨技术狂飙时代下集体记忆的存续与重构。
黄河山的作品曾多次参与国内外重要艺术展览，他的创作始终贯穿对“数字化生存”的哲学思考，擅长以游戏化叙事、虚拟建筑与社会实验相结合的方式，揭示现代化进程中真实与虚构的辩证关系。
关于Fotografiska影像艺术中心
来自瑞典斯德哥尔摩的Fotografiska，是当代影像、艺术和文化生活的国际性地标，始终致力于向公众呈现全球顶尖的影像作品、重新定义当代影像艺术新体验，同时也关注来自中国本土和亚洲地区的影像艺术创作者，旨在塑造充满活力、创新与包容的国际性文化艺术社区。Fotografiska 影像艺术中心坐落在上海苏州河畔，总面积超4,600 平方米，是Fotografiska继斯德哥尔摩、塔林、纽约和柏林后，全球范围内的第五个影像艺术中心。
Fotografiska 影像艺术中心提供精心策划的展览、活动、音乐派对、沙龙主题讲座等一系列文化活动，以提升中国本土艺术家的国际知名度，在全球舞台上展现其才华。冰淇淋店、咖啡馆、露天酒吧、餐厅和艺术商店等生活消费场所也遍布展馆内的四层楼空间。Fotografiska 影像艺术中心日常将开放至深夜11 点，为所有到访观众提供横跨日夜、更丰富多元的艺术、文化、生活体验。
