为弘扬中国传统文化，推动澳门与内地及海外艺术家之间的书画艺术交流,以绘画为纽带的“濠江艺韵---中国当代绘画精品展” 于2013年11月1-7日在澳门威尼斯人度假村酒店会展中心L1层西西里厅举办。这是由澳门会议展览业协会、南光(集团)有限公司支持，澳门中华文化艺术促进会主办，华澳国际会议展览有限公司、香港艺海文化中心有限公司承办，北京弘宝博艺文化发展有限公司、雅昌艺术网、澳门颐园书画会、澳门美术协会共同协办的文化艺术盛会。
丹青流韵，墨见精神。“濠江艺韵---中国当代绘画精品展”展览面积1300平方米，参展作品72幅。作者包括36位中国当代新工笔划和新水墨艺术家-杜军、刘建、孙志钧、满维起、王玉良、张鸿飞、刘金贵、刘临、郭继英、贾广建、范新国、高喜占等，通过这个平台，把中国画艺术家的整体创作状态完美的呈现给了澳门观众。参展作品艺术表现形式多样，风格鲜明，具有深厚的中国文化内涵，旨在梳理中国画发展至当下的艺术语言和新探索。
在全球化背景之下，从李小山提出的“中国画穷途末路”之说到吴冠中的形式美，中国画的现代化问题一直是近三十年来不断讨论与争执的话题，而当中国画发展至今，无论是工笔绘画还是写意水墨画的发展都完全超越了传统中国画的框架。尤其是伴随着中国传统文化一路走来的身份焦虑问题，传统文人画突破单一的标准，转向以材料为主题的水墨画与当代水墨的探索，产生了当下写意水墨的大批艺术家。与此同时，当工笔划走入当代，艺术家们也从创作观念和表达方式上的变革开始远远脱离传统工笔划的概念和惯性思维，他们在艺术上的探索和启动，已经将“工笔划”这一概念表述出了一种新的文化姿态和艺术价值。而此次展览则正是基于对当代写意水墨和新工笔划的梳理和呈现。
从市场方面而言，2012年当代水墨画作为拍场黑马异军突起之后，随之而来的连锁反应跟随市场应运而生，2012年行业内对于水墨画和新工笔划的关注度在2013年继续提升，一边是热闹的学术探讨和展览开幕，一边是拍卖行和基金的关注，这场水墨和新工笔划的大热从海外刮进了大陆，并吸引民间资本与收藏力量的介入，此次展览推出的36位艺术家的创作则恰恰反映了当前中国水墨画与工笔划创作的艺术生态，同时，这批艺术家的作品更是收藏市场中颇具潜力的力量。
知名当代水墨艺术家杜军为此次展览带来他的精品力作，杜军对于山中之王的诠释已经在中国艺术界形成鲜明的艺术风格，杜军的画风正和他的品格一样，文雅中透出刚毅，诚朴中又寓性灵，他笔下的虎并不凶猛残暴，并不令人心惊胆寒，而是那样的安详与尊贵，那样的驯柔与多情，慈爱而不失威严，平和而不失风度。杜军在画面的主体刻画、环境渲染、意境营造等方面形成独特的语言，创造了一种属于自己的具有个性化的现代画风。
著名画家刘建的参展作品既有中国美术的典雅、含蓄与和谐，又不乏浓郁的生活气息和时代风采，他对中国传统绘画中的“意境”的演绎可谓精准到位，又以“墨分五色”来渲染层次与结构，刘建的创作构图严谨有序，在墨与色的轻重浓淡相互交错之中形成独特的个人风格。
多年来钟情于草原主题的艺术家孙志钧，他的知青岁月造就了上世纪八十年代就已经开始成熟的绘画风格，象征着厚重沉静的草原在他的笔下具有了性格，那是草原、奔马和牧民所共有的性格，富于激情与冲动。但孙志钧却将这种冲动处理得简约而意象，引起观者无限的诗意的联想。
艺术家满维起无论是青绿还是写意山水都已自成一派，他的山水画以一种奇异性与传统山水画拉开很大距离，有评论说：满家山水展卷于目前，乍观之下，是令人惊叹的异乡风景;然进而细察，则其山其水，草木繁茂，山体滋昂之中流动着的，却仍然是一种传统的意蕴与境界。
参展艺术家王玉良作品题材新颖，风格独特，尤其是水墨造像系列，功力扎实，思想深邃，独辟蹊径;展览充分反映出作者在传统与现代之间的深层探索，和对中国绘画艺术精神的不懈追求。
以工笔花鸟著称的艺术家贾广健此次展出的作品则为写意花鸟画，擅长工笔划的贾广健也将写意绘画融入到自己的创作之中，传统花鸟画中南派的清逸与北派的富贵似乎都能在他这里融会贯通。
