北宋文豪欧阳修得到一幅唐代大书法家李邕的墨宝，初看并不惊艳，长时欣赏却觉绝妙，并认为李邕的书法少人能及，不禁抄笔临摹起他的笔法。宋代《宣和书谱》中记载，李邕初学东晋书圣王羲之的书法，“既得其妙”。南唐李后主也肯定了他得到王羲之书法“之气（韵）”，但认为他欠缺了王羲之“飘若浮云，惊若蛟龙”的法度。清代刘熙载则另辟蹊径，从点画的层面评价说：“（李邕）书气体高异，所难尤在一点一画皆如抛砖落地，使人不敢以虚憍之意拟之。”
刘熙载指出，在李邕的书法面前不敢盲目自傲的，正是他“一点一画皆如抛砖落地”。“抛砖落地”可不是抛砖引玉，而是形容他的点画像“抛砖”一样，弧线弹性有力、落地有声，有王羲之入木三分的笔力。实际上，刘熙载用“抛砖落地”来比喻李邕书法中的点画，就已说明他成功地继承了王羲之的书脉。
王羲之学书初学卫夫人，曾认真领悟其书学名篇《笔阵图》，自然对其中“点如高峰坠石”的运笔要领烂熟于心。当晚年的王羲之重温《笔阵图》，结合自己“临池学书，池水尽墨”的一生经验，不但肯定了老师“每作一点，如高峰坠石”的运笔法则，更在他的《自论书》中进一步阐述，书法“点画之间皆有意，自有言所不尽。得其妙者，事事皆然”。就是说，书法的一点一画皆有语言无法表达的意趣和美，只要悟出此中真意，则一通百通，字字一呼百应。其实，这和欧阳修欣赏李邕的墨宝后所感悟的“凡学书者得其一，可以通其余”，有一脉相承之妙。
比较看，“抛砖落地”和“高峰坠石”，虽喻体有“砖”“石”之别，但“抛”“坠”的意义基本一致。或许就是李邕“抛砖”似的点画流淌着王羲之“坠石”似的基因，后人才常常把他俩联系在一起评论。明代人董其昌就说，王羲之的字如龙，李邕的字如象。清初冯班提出，不如说王羲之的字如凤，李邕的字如俊鹰。笔者以为，冯班说得更加完善，因为凤和鹰都属于灵禽类，有更近的血缘。
李邕曾用他“声华当健笔，洒落富清制”的书法，赚得数万钱，成为当时润笔费最高的书家。这和盛唐崇尚王羲之书法不无关系，就像“自李唐来，世人盛爱牡丹”一样。李邕脱胎于王羲之“高峰坠石”的“抛砖落地”的书法，可谓字逢其时，成为他书法火爆的一个重要因素。反之，倘若盛唐无人问津王羲之的“高峰坠石”书风，李邕或许就有“笔底明珠无处卖”之叹，在市场和时人的双重冷眼下，只能像“真书不入时人眼”的元代诗人元好问一样，用“抛砖落地”的点画去教孩子们“画鬼画符”了。
公元747年，70岁的李邕被口蜜腹剑的李林甫所害。李白叹道：“英风豪气今何在？”杜甫怀想道：“前辈复谁继？”他们都用泪水打湿的诗句，痛惜德艺双馨、有孟尝之风的李邕，世难再现，已成绝响。
虽然李邕已在洛阳化为“风动必飞去”的流云，武昌的旧居也沦为“空庭无玉树”的佛寺，但他的书法却永“在天际游”，成为书法天宇上的一道亮丽风景，让后人仰字思人，感慨万千。如中唐名相裴休站在李邕的书碑前，“想见其风采”，而欧阳修正从他“抛砖落地”的笔画中领悟书艺的风采，宋元赵孟頫临其法帖就“如对严师”……如此不就是杜甫所说的“惜哉功名忤，但见书画传”和“文采风流今尚存”吗？
