2025年4月16日，“捐赠与收藏研究展·南去北来为何事——张小纲艺术展”在湖南美术馆开幕。此次展览张小纲捐赠湖南美术馆200余件代表性作品，寄寓着他对家乡的感激之情，更是其水彩艺术创新的见证。展览将持续至5月11日。
张小纲40年来坚持着对水彩画的艺术追求。他擅用现代水彩语言表现中国传统题材，尤擅画“荷”，他笔下的荷姿态万千，在静谧与文雅的意境中，展示万物生长的力量。“荷问”包罗荷之万象，蕴含着张小纲对自然与生命的感知和热爱，对水性材料大胆实验，对中国传统绘画技巧的思考，成为其水彩艺术创新发展的基础。
张小纲对水彩画的探索，源于洞庭湖的感悟，其艺术创作始终以家乡为滋养，家乡的文化资源与心灵的亲近感，赋予其创作的灵感与前行的兴致。上世纪90年代，赴日本探寻水彩画的艺术，在他乡望故乡的经历，使张小纲的绘画融汇了西方水彩技法的精华，又独具中华文化的气韵。洞庭湖是他情感与心灵的回溯，更是其水彩艺术的创新之源，作品以调和的色彩与灵性的水痕呈现故乡的本真之美，再现洞庭的景致与文化，自然之物成为内心情感的媒介，塑造出水彩画独有的魅力。
张小纲的作品有着诗歌般的韵味，灵动的笔触展现自然景观的浪漫气息。不拘泥于物象与景观的具象表达，以意为先，灵活运用水彩语言完成画面的合理布局，实现物象肌理与色彩关系的和谐统一。在绘画风格方面张小纲注重传统与现代的融通，实现现代构成意识与传统写意笔法的结合。尤其是在花卉类水彩作品中，花卉植物成为其情感与心境表达的载体，简练的笔触，巧妙的构图展现生命的真实之美。他在创作中借用丰富的造型语言，表现多变的物象，突出画面的整体性，以自然流畅的笔法，将意境之美与自我情感汇聚一体。在他的绘画中，将西方现代艺术的唯美与中国传统写意画的意境巧妙相融，寄情于物又不失构图与色彩的精妙，在中西融合中形成独特的水彩画风格。
创新画法，灵活用“水”。深厚的造型艺术功底造就了张小纲简练与理性的绘画风格，水彩表现技法的创新，使物象的形体、结构、对比关系，借助水的流淌、洇染自然生成。在深厚的造型功底之下，张小纲自如地应用多变的“水”，水与色的调和，成为创作的亮点，无形之水经由晕染与色彩交织积淀，无形与有形的变换，自如简练，浑然天成。观察自然，善于用色。强烈的色彩对比表达艺术家内心的情感，视觉美感与绘画的节奏韵律相协调，唯美而不失对自由的表达。虚与实、意与境，形与色都因“水”而生，画面的层次感带给作品流动的节律，源自艺术家对绘画意境的追寻，更是对水彩艺术不断的创新。
（文/潘鲁生，中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席、山东省文联原主席、山东工艺美术学院名誉院长）
