生命剧场4，布面油画，120×120cm2023
中国当代的艺术发展可谓是如火如荼，四十年下来，历经时间研磨机的打磨，总有沉着稳健的艺术家在践行着自己的艺术理想与追求。艺术史是以人为本、以艺术的内在含义为要，由此再观艺术家及其创作，我们显然要以明朗与通达的方式去观察、审视和检阅。
观戴增钧的画，可以说，体现出中国艺术家的宝贵理想和他们对艺术的坚韧信念，这也是全世界做艺术共同抱有的一种艺术执着和艺术理念，但能不能坚持始终，则考验着每一个做艺术的人。多少艺术的理想消弭在重重困难中，多少有才华的艺术家消失在茫茫人海中。这恰是人生，充满了戏剧性和丰富性，而戴增钧的绘画内涵又具有如此的生命感悟。
戴增钧的绘画体现着近百年中国绘画现代性的变革，追寻具象，探索人物叙事，同时也体现着中国艺术家追求自我个性的立场和对坚定艺术语言的探索。综览戴增钧的绘画全貌，他演绎了现代中国绘画的故事，而作为当代人，他又积极建构着一种新的绘画方式，将现实世界虚构化，将动物世界与人类世界并合，画面介于虚拟与想象之间，如老虎、牵马、花豹等等，具有寓言特性。这是戴增钧艺术表达的一个较早期阶段。他在语言上采用古典油画调子，偏暖又厚重，营造了一种历史的长镜头感。
近几年他的作品转向抽象写意，融汇了表现手法，但场景切换为人物为主，依然是刻画一种虚拟的场景，仿若舞台剧，人物动作动态各异，象征着生命的波澜壮阔，又千姿百态。这种剧场化大处落笔，总貌概括，但不失细腻，直面它们又如身临其境，观者被包绕在其中，一样地感受生命剧场的起伏跌宕。
从这些不同阶段的作品，我们可以充分看到，艺术家戴增钧对绘画一以贯之地探索，形成了独立的艺术语言和风格，在当代全球的绘画趋向大潮中独立特行。这彰显了一位艺术家的坚定和扎实，也横向证明了艺术的能力在于诚恳与下功夫。
（文/王春辰，中央美术学院美术馆原副馆长，著名策展人、批评家）
