《惠风和畅》180cmx96cm
唐永谦径直沿着“徐蒋体系”向前奔突，且从不旁顾左右。其主题性绘画，自文化援疆结束，才基本确立艺术语汇发声的路径。
艺术家唐永谦的三年文化援疆，不仅将艺术创造融入亘古的绿洲与荒漠，更是对王洛宾、对黄胄艺术表达的力所能及的补充。
“我向往茫茫大漠，向往大漠中行进的驼队，向往大漠中矗立的胡杨，向往胡杨下飘出的欢笑歌声……”唐永谦的随笔，记载着对南疆深情的追忆。无论载歌载舞的维吾尔族少女，还是击打手鼓的哈萨克族老者，其造型皆惟妙惟肖且饶有意味。
其笔墨的运用，则犹如行云流水，看上去酣畅和劲健，亦注入难以言说的西域的博大精神气脉和硬朗的风骨。而人物衣纹以及环境的组织，唐永谦则调动所有潜能，并加以归纳和概括，随之形成相应的秩序。
除却间或对山水画技法的巧妙借用，唐永谦画面墨色的团块，亦是随机的，是根据气氛营造所需而自由自在地铺陈，并与纵横交错的线条形成互动。此间，唐永谦任思想遨游，亦将艺术精神渐次净化、涅槃，直至升华。
关于唐永谦对社会的洞察，对自然虔诚的膜拜，浙江大学艺术与考古研究中心缪哲研究员曾撰文称：唐永谦创作的主题，是眼所见的社会生活，而非作为身体之延伸的“笔踪”。在这一传统不甚入时的今天，唐永谦守之不怠，自有其不能止者。盖永谦少长于农村，对它的艰辛与苦难，颇有身感。每回从山里写生回来，除了风物之美如何刺激其形式的灵感外，也总谈起山里同胞的生活，和由此引发的对现实的看法与感受。
今唐永谦不惑于时流，坚持以清明的眼睛，看身边的现实，其创作的诚实、正派、与严肃，是无待而言的。基于此，唐永谦所表现的诸多底层人，笔墨间亦裹挟着不尽的苦涩和稀缺的悲悯。这也是童年、少年，在其艺术掘进中自然而然所夹带的时代烙印。
唐永谦亦作古代人物小品，题材依旧老生常谈的寒江独钓，月下采莲，抚窗情思，以及醉眼朦胧的高士。但是，画家却能将现代思维巧妙地溶入其间，是以今人视角回望和追溯古人的仪态，乃至生存形状及内心的直视。亦有唐永谦对遁世恬淡和静绝尘氛境界的神往。无论市井人物，还是西域风物，唐永谦笔墨呈现更多则是凝滞和沉重，亦弥散着痛彻心腑的情感，以及对静穆自然冷漠的审视。
（文/贠冬鸣，河北省政协议政咨询委员会、河北省文物鉴定委员会委员、河北省美术研究所所长）
