三幅作品我们说了两幅了，下面我说说第三幅，这个也在二楼展出，这个展出标题叫做《江川所见》，这就要涉猎到中国画发展的另外一个重要的因素，简单的用俩字可以说，就是色彩，如何对待中国画的色彩?《江川所见》是吴镜汀先生1963年画的一张画，这张画当然大家肯定都有印象，金碧辉煌，我们把时间给它推移到1963年，当时其实中国画界还没有现在这么活跃，没有现在这么热闹，那张画在全国美术性的展览上一亮相的时候真是引起了一片震惊，包括两条路，两个方面的人。确实是大胆、独特。你们想想1963年，而不是现在，他确实特别奇特，这一点我非常清楚，因为我见过先生这么画，而且反反复复先生对我说，大家如果要注意到画面的题字就会知道先生他没有写画的题目，他只写了“参用僧游法”，僧游历史却有此人，画史有记载，姓张，现在学术界没有大家公认和认可的他的作品传世，吴先生我也没有见到过他临摹的这些作品之中或者算我孤陋寡闻，我也没有见到，我的老师吴镜汀先生在金成金巩北老师的指导下，让他从清代最重要的传统画家叫四王吴恽、四王开始，而且金成先生要求他从王石谷开始，实际上过去有士夫画跟画家画两种概念，士夫画就是所谓一笔草草，不求形似，画的简约的，并不注重形象的那种，搞一些笔墨意趣的路子，士夫画就是文人画;还有一种叫画家画，说白了就是说你画物象，你要有你的本事，用通俗的话说你画什么象什么，你得画得出来，所以叫画家画，所以我们评定传统作品有四格：一个叫神品;一个叫妙品;一个叫做能品;一个叫做逸品。咱们刚才说一笔草草就是逸品，四格之中神、妙、能最重要的历代的评论家把王石谷定在能品，能就是有能耐、有本事，有能力造物象。
王石谷大家如果是翻一翻他的作品的图录就可以看到，王石谷在画能上确实很高，他不但是能够把他以前，包括明、元的诸家画得非常到位，他把宋代的，甚至更远的作品画得也非常到位，而且他能把宋、元，乃至明传统作品融合在一起变成自己的东西，把它表达出来，可以说他在画物象是非常生动的。吴镜汀先生也是在金成金巩北的指导下从王石谷开始，所以首先学习的是画能，塑造能力，按照现在的词说就是造型能力、塑造能力，也可以说是表达物象的能力，他是从这儿开始的。我说的似乎远了一点，在这个能品之中的王石谷之中，我也没有见到类似于所谓仿僧游的作品，这样的没骨作品我没见过，所以实际上吴先生所谓说参用僧游的法，实际上完全是一种创造，实际上是他把传统的用色、用墨的方式结合起来了，而创造了一种使用颜色的办法，也是没骨的办法，另外他也是用这样的办法又到生活中去引证，去生活的色彩之中又把它融合起来，最后变成了他自己的创造，可以说他等于融会了勾填的大青绿山水、小青绿山水，又融合了包括花卉、人物的没骨的一种方法，包括甚至我觉得他可能融会了咱们现在还能看得到的包括敦煌壁画这样的一种方式，把它融合进来，而变成自我，正因为我跟吴镜汀先生年龄的差距，所以有很多事情，那个时候是孩子，还真是没有时间跟先生能够直接地去探讨一些问题，我只是听他说，那个时候你想年龄这样差距的人不好问先生，就显得这孩子太多嘴了，确实懂的也很少，所以如果先生时间活的再长一些，哪怕再多活十年到1982年，我可能会体会，跟先生讨教的东西会更多，但是我这儿现在只能猜想，因为是见他画画。他在使用色彩的时候是已经把许许多多的积累变通起来，而变成这张画，这个有几个特点，大家注意一下：一，他把一个勾填大青绿山水的方法跟没骨的方法结合起来，大青绿山水的勾填的方法是先有一个赭石底色，然后再上边赋予青和绿，吴镜汀先生既有勾填，然后又有没骨，我因为看见过他画的画，所以我知道，实际上吴先生是先铺赭石，然后再用赭石勾，最后再上青绿，青绿完了以后又用墨色勾和颜色勒，这样来完成，有的地方就保持着这样的没骨方式。所以他是显得非常的精彩，然后你们看他是既有石色，又有植物色，就是所谓大家花青、藤黄的植物色，画雪山就是画青草绿，大笔头地染下来，这个里头不只是当代，现在看也很现代，然后染天，把雪托出来，接着下来就是勾填，先赭石，后上青绿，然后再往下他又有石色，石绿色、石青色，又有勾，又有填，又有没骨，而且他最精彩的地方我觉得他是在这个山水画之中用白色和用墨色，咱们传统的大青绿山水画之中很少有一块纯墨的，吴镜汀先生这里头他在这样大青绿山水画之中突兀的一块墨的石头，根本没上色，正因为有这块墨的石头，再加上勾点的白颜色的树木，黑白就压住了大青绿的石青、石绿，加入了一些漂亮的颜色，再加上我们烘托出来的白色的雪山，他显得既强烈又和谐，他竟把这样浓烈的色彩，然后柔在一起显得极突出、极响亮，但是又不混乱，又不嘈杂，显得还很安静，这是非常难得的。而且他还点了金，所以你们可以看，他使用的颜色跟方法非常的到位。
吴镜汀先生他之所以能有这样的创作，这不是偶然的，表面看李可染先生他们是属于隔传统的笔墨道路，传统山水画道路走出的一套创新人物，吴镜汀先生是延续传统继续向前走的这样一个路数，按说他好像应该很保守，但其实不是，吴镜汀先生不止一次跟我说，他在秦岭，他说他真是深刻地体会了自然山川之中色彩的魅力，他跟我说秦岭山中的一天朝夕变化的色彩美极了，他不止一次反复地跟我说美极了，他说中国山水画没骨乃至于色彩太值得研究了，应该花大力气地去研究，嘱咐我要努力在这方面将来有所研究，乃至现在今天我之所以我在画我的画的时候用的色彩特别多，跟吴先生有密切关系。吴先生正因为他不保守，所以我曾经多次因为亲见吴先生找来了风景照片，然后拿着中国画的颜色，不使墨，使墨就单独使墨，愣在里边使墨，墨跟色非常融合，他把山水画拿颜色变成一张传统味道极浓的一张山水画，完全用色彩。
