由粤港澳大湾区美术家联盟漆画艺术委员会、广东省美术家协会漆画艺术委员会主办的《和——刘春潮艺术作品巡回展》，将于11月21日至11月30日在上海宝龙美术馆展出（11月22日下午2:00开幕）。这是刘春潮今年继意大利展览之后的第二站，共展出其近八年来创作的100件漆画作品。
刘春潮是个国际型的艺术家，身兼诗人、艺术家多重身份。他穿行于音乐、诗歌和绘画之间，流连忘返。二十余年来以中国莲、煌·寰、莲若禅心、一河两岸、暗香、净花菩提、莲知般若、界·无界等主题在世界各国举办巡回展，获得众多殊荣。《和——刘春潮艺术作品巡回展》之所以取名为“和”，无非是“和”与“荷”、“合”谐音，既指其一创作主题为荷花，又指其《和·合》与《界·无界》两大系列作品合二为一之意，相当于一个人的两面，一只手的手背和手心。
《和·合》系列可以理解为其在英国剑桥大学徐志摩诗歌艺术节上举办《莲知般若·诗画剑桥——刘春潮诗画艺术展》之后的延续和升华。中国美协理论委员会副主任梁江先生评价说，刘春潮既是画家又是诗人的双重身份为我们研究其践行的新东方美学，提供了独一无二的艺术样本。其作画漆画、工笔、重彩、水墨不一而足。这么多年一直寻求变化的刘春潮，都贯穿着一个关键词：莲。佛教圣花为“莲花”。“花开见佛性”，人若有莲的心境就有了佛性。莲是智慧，是一种境界。在刘春潮那里，莲则是他最明确的符号，是他的精神意象。这是对其《和·合》系列作品的解读和归位。
《界·无界》系列则是刘春潮创作过程中的一次华丽转身！中国美术家协会漆画艺术委员会原主任蔡克振先生评价说，《界》与《无界》本来是屬于高等数学学术研究的慨念，但春潮却将之引入艺术创作的“有限和无限”的探求之中，正说明艺术家具有将“哲理的思考”付之以艺术实踐之中的能力。他在《天眼》《日食》《月食》《若缺》等系列中，在“界与无界”这组相悖却又高度统一的矛盾中进行了和解，引发了人们对个体生命和大千世界的深深思考。
人类学博士邱正伦先生在《重现的东方美学》一文中道，在刘春潮的艺术中深切地感受到中国文人艺术的精神基因，正是这种精神基因构成了刘春潮当代诗画艺术的内在审美精神。为从根本上实现中国本土文化的当代审美转型，他从中国漆画艺术的传统质材中开掘出具有强烈东方神秘美感的艺术表现形式，使得整个作品既具有本土性又具有当代性，或者说既民族又世界。总体上说，刘春潮的作品之所以赢得当代艺术界的普遍关注，其根本原因就在于他的作品中蕴藏着中国当代艺术深刻转型时期的审美期待：自觉告别当代艺术的西方情结，从东方本土文化资源中撷取创作灵感，直抵中国本土文化的精神根系，让隐匿的东方美学得以重现。
展览名称：和——刘春潮艺术作品巡回展（上海站）
主办单位：粤港澳大湾区美术家联盟漆画艺术委员会、广东省美术家协会漆画艺术委员会
承办单位：宝龙艺术中心
协办单位：上海瑞成手纪文化艺术发展有限公司
艺术家：刘春潮
题词：卢禹瞬
策展人：陈勤群
执行策展人：杜戎
学术主持：谢海
展览时间：2025年11月21日-2025年11月30日
开幕时间：2025年11月22日下午2:00
展览地点：上海宝龙美术馆7号厅 上海市闵行区漕宝路3055号（近新镇路）
