都市奏鸣曲之一（纸本水墨） 冯远
近日，“笔墨构城——上海美术学院城市山水作品展”在中华艺术宫（上海美术馆）举行。这是继2021年“城市·山水——全国高等艺术院校山水画创作和教学研讨会暨师生作品展”后，上海大学上海美术学院联合中华艺术宫（上海美术馆）、上海市美协主办的又一次“城市山水”大展。该展览项目获国家艺术基金支持，在中华艺术宫（上海美术馆）展出后还将于2025年赴中国美术馆巡展。展览通过43位上海美院师生（校友）的100余件作品和相关文献作品，较为系统地盘点了上海美院“城市山水”创作的脉络与现状，试图提出一系列有关“城市山水”的命题。
中央文史研究馆副馆长、中国美协名誉主席冯远认为，把城市作为主题，通过大量实践将艺术理论转换为当代艺术教育的新成果，对当下和未来都是非常有价值的。在上海美术学院原副院长、展览策展人李超看来，“城市”和“山水”涉及绘画本体语言架构的问题。对于城市山水的重构偏向于新绘画的认知，对造型绘画体系都提出新的命题。
展览展出了陈家泠的《贵美静安》、陆志文的《黄宾虹旧居》、黄阿忠的《黄浦江水向东流》、冯远的《都市奏鸣曲》、乐震文的《南浦大桥》、洪健的《永不拓宽的街道》、毛冬华的“观海”系列等作品。“这些作品不仅展现了艺术家们的独特视角和深刻感悟，更是通过笔墨的巧妙应用将城市的喧哗与宁静、繁华与古朴、现代与传统融为一体。”上海美术学院院长曾成钢说。
墨骨积墨法、淡墨平染、勾线拼染……参展校友和师生探索着中国笔墨的各种可塑性，描绘了外滩、南浦大桥、四行仓库、黄宾虹旧居、迪士尼乐园、世博双子山、G60等上海城市景观；此外，艺术家还尝试将水墨与装置、影像及新媒体艺术结合，甚至让水墨艺术与观众产生互动。
展览期间，相关研讨会就“城市山水”概念的界定与辨析、“城市山水”与“都市水墨”、城市图像与山水精神等议题展开讨论。
