艺术简介
中国书法家协会第七届理事
中国书法家协会原评审委员会委员
中国书法家协会国际交流委员会委员
中国书法家协会书法培训中心教授
中国教育学会书法教育专业委员会评审委员
中国爱国拥军促进会院务委员
天津师范大学艺术系客座教授
天津市书法家协会原秘书长
国家一级美术师
曾多次出任中国书法家协会展览评审委员。
作品多次在中国书法家协会主办的展览中获奖。
1999 年被天津市文联授予“首届中青年德艺双馨文艺工作者”称号。
2009 年被中国书法家协会评为“书法进万家先进个人”。
2020 年被中国爱国拥军促进会授予“爱国拥军艺术家”称号。
气势豪放，神情毕现
——冉繁英先生书法艺术赏析
上官甫贵
纵笔豪放得势，激情澎湃写心，沉郁顿挫灵变，是冉繁英行草书的情韵逸格。这是书家性情、思想不为技法所缚的欢歌劲舞。当然，这个化蚕成蝶的过程是漫长而又充满艰辛的。
一、厚积薄发，气势雄强。冉繁英工书，四十余载，严寒酷暑，临池不辍。其书取法，高远广博。先以楷筑基，师承颜鲁公，对《麻姑仙坛记》《自书告身》《颜勤礼碑》《颜家庙碑》皆有深涉，厚积其养，微变迹象。繁英之楷，端整遒丽，豪健朗阔。善以行书笔意笔速表现楷书，变化森严法度，转换自然酣畅，并能通变到行草书中去，由此形成有机观照。
冉繁英书法以行草书见长，且有笃定追求，是曰：魂住在颜鲁公书法里。他对颜书，情有独钟，矢志不渝，追其一家，精其一家，而后通百。但凡一人，独爱某家，并非简单的嗜好，而应有其内心世界的神往。繁英钟情颜鲁公行书，是其崇尚浑朴雄伟之美，是其心寄豁达挺健之境，简言之：是思想情致所向。他师法颜书《争座位帖》旁涉《祭侄稿》《刘中使帖》主取雄浑之势，诡形异状，篆籀之气。在悉心精研、临读几十年的《争座位帖》后，他又转师“二王”和宋、明经典，融汇多家线条语言，形成别样艺境——劲逸丰腴，雄浑古朴，时与洒脱挺健对歌，时与流美飘逸舞蹈，曲尽激情涌动的感情宣泄。同时让人领略到了他的艺高胆大——“在有意无意时破法生法”（柯文辉句）。一方面，在字势、结构上，打破常规样态，呈现雄强欹侧，顾盼有情，浑朴壮美中又见苍朴意趣。另一方面，在用笔上能事内敛中拓放豪宕，彰显凌厉气势。
二、哲理思辨，致精达宏。有思想的法度谓之“大法”，有思想的书家谓之“大家”。繁英所书，得益所思，他悟书法之法，悟书法之理，悟书法之道，悟常人未所悟。他工颜书，是崇尚颜书的人文思想境界，是向师法颜书不易把握精髓的难度挑战，这，需要智慧，需要哲思。他研习、光大颜书精神内涵，有其独到方法，他善运用现代有关学科思想，观照、研习《争座位帖》一是：运用系统论，研究颜书系统的结构、用笔、静动、法则以及系统间的联系。二是：运用方
法论，观察《争座位帖》找出“是什么”、“为什么”、解决“怎么办”等问题。以此方法，厘清其中最本质的东西，进行不间断的训练，直至成为一种艺术行为习惯。三是：运用艺术哲学，对《争座位帖》的艺术风格、美学特征、矛盾关系等等，进行系统研究，仅此临、读该帖笔记，他就有百余本，翻开浏览此笔记，条分缕析，理义晓畅。《争座位帖》点划形质，波折形态，动静面貌，长短度量，欹正变化，俯仰情势，粗细对比，擒纵关系，字法空间，线性线质……繁英皆悉心洞察，注释文字洋洋，剖析艺理独到，并著述《争座位帖解析》而后，娴熟践行笔墨，临、读、背帖，感悟其帖思想精神，感悟其书其文人格魅力。故繁英满脑词句“争座位”，满眼符号“争座位”，如此精一通百后，繁英行草书，审美内涵丰富，每件作品意趣迥然，耐人寻味。他许多大幅大字作品，厚重苍浑，朴健雄强，气宇昂然。许多大幅、小幅多字作品，格调古雅中见清新，用笔粗犷中见细劲，精微精到精彩。他作书，善作哲理思辨，敢于营造对立统一关系，善于调和质、量互变关系，浑厚中赋予清劲的鲜明对比，故得节奏明快；沉雄中蕴含劲逸洒脱，故得自然飞动，是谓汲古出新，机抒天趣。其书个境有三：一曰雄浑，二曰挺健，三曰秀润。其书气势，仿若惊涛骇浪，亦如风雷滚滚，抑或气吞万里如虎。
三、锋出韵流，神情毕现。大凡书法韵势，皆出书家情漫。情韵相辅，锋出韵流，著文如此，作书亦不例外。繁英书法，以情驭笔，既不盲目任性，也不被理性所控，他的情性发挥，是千锤百炼后的“包丁解牛”。仅举用笔一例，便知其笔道深藏。他研究笔法，先至笔具构理。欧阳询《用笔论》李世民《笔法诀》阐述了怎样用笔和用笔的美学意义，冉繁英受其启发，则研究用笔效果的“为什么”和笔毫作用未被开发的全部原理。他认为：制笔者未必知用笔，用笔者必知其笔性，故他长期在实践中试验各种笔毫特性，悟得毛颖技理，他视笔毫之用，应尽笔尖、笔腹、笔根之全，巧于用足，方可其妙生焉。他用毫尖，表现圆润细劲，他用毫腹，表现雄浑厚重，他用尽毫根，表现苍茫野逸。读繁英书法，如赏葱绿春山烟雨，如观宏阔大海惊涛。
书法韵势之美，是繁英行草书的生动景象之一。他表现韵势，致力于墨与水的互为作用，致力于情性与速度的宣达。沾水沾墨先后互变，浓墨淡墨涨墨并发，墨中有笔，笔中有味，墨色五彩，发于素纸，灵变莫测，正如三国魏阮籍《答伏义书》曰：“灵变神化者，非局器所能察矣!”在冉繁英的行草书中，这种神奇莫测的变化，非情致而所至臻，非一日之功而能出彩。他所书韵势，得益于他的绘画功力，作为国家一级美术师的他，书画韵势转化自然敏慧。其书法之韵，可谓之神韵——浑厚中绽放清辉，淡雅中放光月色。有时，他用浓墨表现雄浑，盈实空间，大有“山雨欲来”之感；有时，他用淡墨表现清雅，又见“淡烟疏柳”之境。由此足见，繁英书法之韵，有骨有肉，有情有趣，富有内涵，而非伸吟造势，如此神情毕现，实乃技法之外才情功深所致。
读繁英书法，如赏葱绿春山烟雨，如观宏阔大海惊涛。
2019年5月2日——28日写于悟为室
(上官甫贵：中国文艺评论家协会会员、中国书法家协会会员、中国美术学院客座教授、上饶书法院院长)
读冉繁英兄系列书作
尚墨
满纸豪情气壮哉，把杯逸性揽云来。破锋流韵心中铸，渴骥奔泉梦里追。昏晓芸窗三万日，古今书道几群才。鲁公已就羲之笔，会自吾侪新境开。
2019.8.13于西去高铁上
（尚墨：中国书法家协会理事、甘肃省书法家协会副主席）
