邓石如篆刻论:邓石如细朱文创作权析

邓石如篆刻论2



【】薛元明


邓石如作为一个划时代的篆刻大师，在篆刻领域内的诸多尝试有开山凿石、筚路蓝缕之功。最大的贡献就是倡导“以书入印”的理念，改变了浙派在用刀和字形上以方折为主的创作方式，并在自己的艺术实践中加以应用。笔者浏览《邓石如印谱》，体会到邓氏朱文印创作更能体现其“印从书出”的理念，从创作上来衡量，朱文印略胜白文一筹，其所谓可“自出新意者”，基本上集中在细朱文一类。

回顾细朱文的发展历程，赵松雪为开山鼻祖，直启后世先河，此后有林皋和汪关等人的发挥，民国时期王福庵和赵叔孺为集大成者，他们的门人弟子韩登安、方介堪，尤其是陈巨来达到了登峰造极的地步，遂使细朱文滥觞天下，成为篆刻一脉。但笔者愚见，从细朱文的发展来看，邓石如功不可没，当为细朱文发展中榫点人物。罗列其毕生所作，细朱文有多种风格倾向，有些堪称经典，对当代印坛细朱文创作仍具有现实的指导意义。笔者从印谱中拈出一二加以剖析，以期抛砖引玉。针对明清时期一些流派印大师的研究，可以多角度、全方位的展开，以期对当代篆刻提供更多可资借鉴的地方。

“江流有声断岸千尺”（图一）是邓石如的经典力作，此印凸现了邓石如“疏能走马，密不透风”的审美理念，文字线条清新流利，用刀沉稳有序，令人百观不厌。“新篁补旧林”（图二）为邓石如四十一岁所作，和“江流有声断岸千尺”在同一年，线条风格有些相近的地方，章法也沿袭了邓氏“疏更疏，密更密”的理念，同为经典。“先生之风山高水长”（图三）为邓石如六十岁时所作。线条上已有些明显变化，工稳流利许多，字形上更随意一些，章法沿袭了疏密对比惯例，“之、山”二字压扁，安排在第二列，整体上疏密视觉效应对称。

“砚山丙辰后作”（图四）和“一生辛苦为情多”（图五）二印，笔者推测非完白上人所作。“砚山丙辰后作”一印在方去疾所编，上海书画出版社发行的《吴让之印谱》中第108页亦收有此印拓，对照边款来看，隶书边款为山人所作有可能，但印文气息明显不同。吴让之一生为汪砚山刻印近四十余，在此印边款中有“让之重镌”字样，或许是原为山人所作，而印文为不识货者磨去，吴让之重刻，所以即使边款为山人所刻也不足为怪。“一生辛苦为情多”印无边款作为资料说明，但观邓氏一生所作，皆无相同或类似印风。


邓石如细朱文发展有一个过程。“聊浮游以逍遥”（图六）为邓氏36岁时所作，此印文在体态上突出了篆书婀娜的特点，舒展修长，但章法松散。其所刻“意与古会”中“古”字口部过大，而文中所列“古欢”（图七）中“古”字也有同样的弊病。“守素轩”（图八）中“素”字上方弯笔有些做作，这在邓石如一生的尝试当中很难避免。邓石如进入花甲之年后，印章创作进入了高峰期，创作手法日臻完善，避免了年青时的很多不足，“一印一面”，许多创作手法值得借鉴。


“范鉴斋珍藏”（图九）印作无边，线条古朴，残而不残，运用字形对称形成装饰化，别有风味。“逸兴遄飞”（图十）充分发挥字形特点，笔意流转，得疏密自然之趣，残破之处使印章贯气，以不足胜有余。“意在三代两汉六朝之间”（图十一）则是另一番景象，字形上不象“逸兴遄飞”中四字还很均匀，有空间分割太均匀的不足，此印有十字，字形大小任意，或方或圆，无一粘连，整体上团成一气。“完白”（图十二）印虽小，但颇含玄机，“完”字形式上极力舒展，而“白”字压扁，第一笔处理成弯曲状，和“完”字直笔形成对比，虽仅有两字，但疏密、曲直尽显。此印最大的特点是依据印章形状来安排字形，是最大巧思之处。“家在环峰漕水”（图十三）印作无边，线条处理别具一格，末端稍粗。


“休轻追七步，须重惜三余”（图十四）用界格分割，边栏为双边，虽有大量残断，但笔断意连。“折芳馨兮遗所思”（图十五）为典型的圆转风格，边栏似有似无，形散而神不散，如“芳”字中“方”部横画弯笔与“所”字中“斤”部弯弧都是很好的呼应，而“折”和“所”二字中都有“斤”部，但篆法有变化。邓石如创作中边栏的残破手法对当代细朱文创作有很大的借鉴作用。细朱文不必一味求工稳，对残破也要重视起来，以便丰富创作手法，扩张细朱文的表现意境。


“燕翼堂”（图十六）创作形式在邓石如印谱中偶见，充分发挥字形特点，强化装饰作用，使其面目别具一格。装饰化对印章艺术性的表现是一种伤害，但适当地运用，可以凸现印章的趣味。所谓“过犹不及”，在当代细朱文创作中多有运用，巧饰过甚，画蛇添足，必定沦为工艺品。


通观邓石如细朱文创作，皆凸现了“以书入印”的理念。从篆刻史来说，邓石如不但是“皖派”的领军人物，也是细朱文发展转折人物，有重要的历史地位。