设为首页
|
加入收藏
中国建筑艺术网
中国美术家网
[www.meishujia.cn]
中国建筑艺术网 -最大的建筑艺术门户网站
资讯
新闻
展讯
专题
评论
访谈
趣闻
服务
名家
企业
协会
建站
论坛
互动
欣赏
商业建筑
文化建筑
教育建筑
古建文化
园林建筑
别 墅
知识
史论
理论
视频
技法
鉴赏
保养
#
#
#
推荐新闻
[12月16日]
专访亚萨合莱杨敏｜文体产业上新台阶，商用建筑行业以新质...
[12月16日]
中国唐宋木结构古建筑保护与申遗学术交流会于长治成功举办
[12月13日]
国际专家团赴山西考察早期木构建筑
[12月11日]
国际国内古建保护专家齐聚上党，“营造顶峰”盛会即将启幕
[12月07日]
华人设计师高尔夫俱乐部·博仕门窗游学之旅圆满举行
[12月06日]
COP29：各力量齐聚，“携手共创绿色世界”
[12月06日]
强基筑梦：中建蓉成建材成都有限公司为前沿医学项目保驾护航
[12月05日]
晨晓绘画原创性的中国表达
[12月04日]
卡地亚当代艺术基金会与周围的世界携手上海当代艺术博物馆...
[12月02日]
正可立身 达可济世 ——四川奕然建筑工程有限公司
美术理论
全部
国画
油画
书法
工艺
摄影
篆刻
鉴赏
收藏
版画
紫砂
民间
雕塑
中国建筑艺术网：首页
>
美术理论
>
国画
中国山水画的习得对诗词鉴赏的影响
摘 要：近年来，随着课程改革的发展，不少学校增设了“第二课堂”，开设如绘画、书法、编织、演讲等技艺课，打破了必修课一统天下的局面。如何把学科知识和“第二课堂”结合起来，使学科课程游戏化，使“第二课堂”更好地为学科知识服务，加强两者之间的渗透性？本文将以语文学科中的古诗词的鉴赏和绘画中的中国山水画的相互结合为切入点，探讨中国山水画的习得对诗歌鉴赏的正向迁移作用。 关键词：意境 山水画 诗词 一、诗词与中国画的结合点 １、诗词的性质 《全日制义务教育语文课程标准（实验稿）》（中华人民共和国教育部订，北
[详细+]
2010/07/19 16:38:26
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
解构与重建－试析齐白石的衰年变法
摘要：本文通过对齐白石衰年变法前后作品题材、绘画风格的比较，剖析了其衰年变法的社会、心理原因，论证了齐白石衰年变法是对传统中国画的解构与重建，是对自我形象、内在思想感情的解构与重建，并隐含着对旧制度的解构与重建。这种艺术变革是社会变革的征候和预兆，与西方现代主义艺术有着不谋的暗合和本质的区别。 关键字：齐白石 解构 重建 本文试图探讨著名国画家齐白石(1864-1957)“衰年变法”时期其绘画题材、风格转变所隐含的复杂的社会、心理因素。 我们首先把齐白石和他的作品放到当时的历史背景及思想体系中去考察。齐白石出身于农民家庭，童年曾牧牛耕田，做过木匠；二十七岁始拜师学画，打下坚实的工笔画基础；四十岁后，七年间五出五归，画...
[详细+]
2010/07/19 12:29:28
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
探索·鼎新·思辩-中国画人物画家方人定
杰出的中国画人物画家方人定先生，才华出众，崇尚革故鼎新，其一生探索不断，勇于尝试，敢于否定，在思索、创造、进取中为世人留下了很多佳作，留下了见解独到的雄辩的文论。 方先生早年研习传统中国画，从山水花卉翎毛走兽转向于人物。为拓展艺术视野赴日本求学，画作中融入“浮世绘”技法、东洋艺术的情调和人体写生的知识。再赴美国，考察和学习西洋绘画，探索对中国画的改造与创新，促成了在艺术观念和技巧上的一次又一次转变。他曾从重视线转向重视面，重视光与色。曾有一个阶段热衷追求强烈的装饰风格，而且把握得十分出色，然后再转向自然的写实的描绘。曾有一个时期，方人定先生创作了一系列女性题材的作品。其后，又着力于表现市井平民的生活，在题材选择上进行新的探索。他说：“假使说我的画，是专学某一人或某一派的，我必否认。因...
[详细+]
2010/07/19 12:23:36
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
嫁接在素描基础上的中国当代山水画
有人统计过中国的当代山水画家中究竟有多少人是“先学的素描而后才学的山水”吗?如果人数超过了80%，就可以判断：中国的当代山水画已经是“嫁接在素描基础上的山水”了。 “先学素描而后学山水”，山水画会呈现出只有经过长期严格的素描训练后才会具有的一些美感，例如：整体感、立体感、空间感、质感，准确而适度的层次明度，以及对肌理的明确追求。没经过素描训练的古人，画的山、石、树木包括点、线等相对都比较独立，而经过素描训练的视觉会本能地将山、石、树木以及点、线都看成一个整体。 “先学素描而后学山水”，就会在山水画上留下素描笔触的痕迹，这种痕迹只要对古法用笔法稍有一点经验，一眼就能看出来。经过长期的先入为主的素描训练的手，会带上一种永远抹不掉的习惯，即使通过更长...
[详细+]
2010/07/19 12:22:30
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
北朝人物画技法特征
魏晋南北朝时期在艺术方面的变化更多的是体现在书法艺术方面，楷书真正出现了。绘画艺术的变化虽然不象书法那么显著，但是社会风气的变化，崇佛思想的上扬，都让本来简略明晰的绘画进一步变得繁复起来。曹不兴创立了佛画，他的弟子卫协在他的基础上又有所发展。作为绘画走向成熟的标志之一，南方出现了顾恺之、戴逵、陆探微、张僧繇等著名的画家，北方也出现了杨子华、曹仲达、田僧亮诸多大家，画家这一身份逐渐地进入了历史书籍的撰写之中，开始在社会生活中扮演愈来愈重要的角色。 在这一时期中，发展得最为突出的是人物画（包括佛教人物画）和走兽画，而中国绘画中的其他各科还远未成熟，东晋顾恺之的传世作品《洛神赋图》中出现的山水只是作为人物故事画的衬景，山水画的逐步独立直到南北朝后期才趋于完成。之所以会这样，也是由于这一时期绘画的主要任...
[详细+]
2010/07/19 12:21:41
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
水墨画与中国画的区别
中国画包含水墨画. ■ 中国画 简称“国画”，我国传统造型艺术之一。在世界美术领域中自成体系。大致可分为；人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装璜之。人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。五代、两宋流派竞出，水墨画随之盛行，山水画蔚成大科。文人画在宋代已有发展，而至元代大兴，画风趋向...
[详细+]
2010/07/19 12:21:13
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
试述隋唐山水画发展的成就
隋与初唐时期，描绘楼台宫观是当时的风尚。山石树木作为楼台宫观的配景，相应受到重视。当时擅长人物的画家，大多擅长此道。其中展子虔因有作品《游春图》传世尤值一提。 展子虔（550～604年），渤海（今山东阳信）人，历北齐、北周入隋。《游春图》是现存年代最早的山水卷轴画，画贵族游春情景。先用墨线勾勒，然后重着青绿，山脚处饰以金粉，金碧辉煌。在构图上则予人以“远近山川，咫尺千里”之感。 较之《洛神赋图卷》中非自然排列的山川树石，《游春图》的进展似乎只是把人物放到作为背景的山水中去，这一步看似简单，但如果没有南朝山水诗人走进自然、亲近自然的欲望，这一步的实现是难以想像的，而这一步的迈出几乎完成了中国山水画自然主义历程的一半，即完成了山水画在空...
[详细+]
2010/07/19 12:20:43
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
倪华：浅谈中国画笔墨和色彩的关系
关于中国画笔墨和色彩的关系，自古至今一直议论不断，有的人主张重墨轻色，有的人主张重色轻墨，而中国画笔墨和色彩在数千年来所经历的不同绘画表现形式。在此，我仅以个人体会和看法对中国画笔墨和色彩的关系作一点浅议杂谈。 中国画在数千年以来，经过了从形成至成长到成熟的坎坷路程，其表现形式和内容随着时代的发展而不断发展变化。特别是笔墨和色彩的发展，在各个时期并不是齐头并进的。中国画最早采用的表现形式是色彩和线条。早在新石器时期，彩陶就采用了这两种形式。仰韶文化的人面鱼纹彩陶盆、三鱼纹彩陶盆和马家窑文化的旋涡纹彩陶瓮、舞蹈纹彩陶盆上面绘制的鱼、蛙、鹿、鸟、舞乐、人面以及各种纹饰。彩陶是在橙红色的陶坯上，用、黑、白和天然矿物质颜料赭石进行描绘。古朴的色彩，豪放的纹样，大小不一的点线面的装饰美，显现了...
[详细+]
2010/07/19 12:20:16
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
挺直民族脊梁：关于中国画现代化的思考
王春立，画家，美术评论家。中国美术家协会理论委员会委员。原中国美术馆副馆长，中国美术家协会主席团成员，理事，副秘书长，艺术委员会秘书长。 【编者按】初识王春立老师是从他的一篇文章开始的，这篇文章的题目就叫《挺直民族脊梁》。2008年是中国改革开放三十周年，这30年中，我国在国家建设的各个方面都有飞跃式的进步，真是突飞猛进、气象万千。今年08北京奥运会的胜利召开，更是从经济、高科技以及文化的层面上向世界展示了我们这些年来发展的喜人成果。随着我国经济建设的不断前进，国际社会越来越关注中国，他们希望更多、更全面、更深入地了解中国文化。这也是中国向世界展示自身5000多年绚烂文化的一个新的起点，在这个起点上我们回过头来从新审视自己，审视我们自己的文化和艺术，认识一下它们到...
[详细+]
2010/07/19 12:19:34
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
浅识吴冠中的中国画创作思想
二十世纪的中国画创作是中国画发展史上的大变革时期，一部分画家坚持传统绘画的基本模式，不接受西方绘画的影响，重视传统绘画根基，寻求个人风格及部分内容的创新与变化，出现了像吴昌硕、齐白石、潘天寿等这样的传统型的中国画大师；另一部分画家受西方美术思潮、美术教育、美术作品和留学海外的影响，倡导西方古典写实美术或近现代美术与我国传统绘画的融和，强调中西合璧，致力于中国画的改良与革新，出现了像徐悲鸿、林风眠、吴冠中等融合型中国画大师。 吴冠中被国际艺坛认定为20世纪现代中国画的代表画家。他用中国画的工具材料结合西方现代艺术的观念、形式、方法表现出中国画的特有意境。他的作品兼容中西，个性突出，具有创新意识和时代特色，他在国画现代化中找到自己的路子。 吴冠中对绘画的创...
[详细+]
2010/07/19 12:18:41
来源：
网络
编辑：
中国建筑艺术网
1
2
3
4
5
6
7
8
下一页
艺术活动
>
徐冰：有问题就有__
开始：
2024/12/20
结束：
2025/03/16
省市：
四川
场馆：
成都市美术馆B区（成都市当代艺术馆)
绽放Blooming
开始：
2024/12/21
结束：
2025/02/13
省市：
江苏
场馆：
金鸡湖美术馆
山海图志 第一回
开始：
2024/12/21
结束：
2025/03/20
省市：
海南
场馆：
朝暮艺术馆
新闻热点
+
more
90余件明清湖南士大夫的笔墨丹青在长沙展出
“惟楚风流——明清湖南士大夫的笔墨丹青”原创书画展览在湖南博物院展出。记者 邓霞 摄 ...
纸上刀绘艺术精品亮相沈阳博物馆 展现地区传统文化
时代鸿图——中央美术学院美术馆典藏作品展启幕
沈阳故宫敬典阁展出“清掐丝珐琅百花葫芦瓶”
在美术里“豫”见商丘
“一号先生”张宗宪的收藏经
江南私家园林植物的空间美学
宣纸是很厉害的存在，它承载了我们与自然对话、表达情感最便捷的方式
最新专题
+
more
红心伟业
红心伟业：由华夏少奇（北京）文化发展中心组织实施，主要宗旨：传承红色资源，发展诗词文化，促进中华文化的繁荣和发展。主要职能：组织引导全国红色研学及中小学研学旅行，在革命根据地、纪念地、伟人故里等开展红色文化活动和红色旅游教育体验；创作红色影视作品；传播红色歌曲等。
张大千
张大千简介（1899－1983）原名正权，后改名爰，小名季，又名季爰。号大千、大千居士，以号行。画室名大风堂。四川内江人。 张 大千 在现代艺坛上，张大千大概是成就最高的国画家了。他精山水、工人物、善花草，还能书会銮，我不知能出其右者谁？比起会画来，张大千...
合作联系
邮箱：
fuwu@meishujia.cn
Q Q：
529512899
电话：
联系我们
友情链接
国画家网
油画家网
版画家网
雕塑家网
建筑家网
工艺美术家
紫砂艺术网
书法家网
当代艺术网
画廊网
美术114
摄影网
民间艺术
美术高考
少儿艺术网
拍卖网
美术家网
中国艺术收藏网
中国文化促进会
菏泽市美术家协会
菏泽书法艺术研究会
曹州艺术网
邮箱：
fuwu@meishujia.cn
中国建筑艺术网
版权所有
Copyright
©
JIANZHUJIA.NET
,All right
技术支持:
中国美术家网
[www.meishujia.cn]
[会员中心]
[注册]
