没有一个成功的风景画家会流连于视觉物象而舍弃意象追求。这个追求是通过形式要素来实现的，在这个转换过程中，绘画动作留下的每一笔、每一点、每一条线都类似于音乐语言的音符，即可能通过组合产生语意的单位，随着这些点、线、面的组合、排列和随之产生的节奏及韵律，类似于语言中的语意-句法的效果就会产生，描画的痕迹所组成的结构形式便具有了某种意义，随着这些意义的产生，那些作为造型要素或意义产生前提的每一个色块和线条，都被整合为一个与人心理结构所契合的形式结构。
这个过程在任何绘画中都是显而易见的，绘画中完整的构成形式在西方所谓的摹仿绘画中呈现为后台因素，而现代绘画把它们搬到了前台。对于一个画面来说，作者在画布上控制痕迹的不断产生、组合、增加和重叠，所产生的并不是外在的自然形象，作者关心的是一个整体的结构图式，虽然这个图式有着一个自然形象作为参照模本，但这种形象只是启动画家心像的动态因素，在画家的创作行为过程中不断地消失溶解，而新的意义和事物则出现在所描绘的痕迹之间，表现的东西与其表现之间，出现了一种无法言说的巨大审美空间，或可以称之为意境。这就是风景画家，特别是中国的风景画家孜孜求的。
吉虎经过十几年绘画之路的跋涉，已经认识和触摸到这些问题，并在绘画实践中努力探索这些问题，而且取得了相当不错的成绩，这在他的近期作品中可以清楚地感受得到。看得出他是在努力超越自己的当下，摈弃物质表象，争取精神自由，用心去感悟自己所面对的世界，感受自然的色彩旋律，探察风景的诗意空间，展现自己的艺术个性。他是一个有着强烈进取心的年轻画家，身处喧嚣浮躁的画坛能静心思考，不断探求新的深度，当属不易。相信他能在与自然的交流中找到自己的心性所在，在生命体验和笔墨晕染的相互融合中感悟出一个新的境界。
（文/张洪忠）
