7月21日，国际当代建筑巨擘隈研吾的展览“隈研吾：五感的建筑”于上海复星艺术中心盛大启幕，从视、听、触、嗅、智等人类的感官层面出发，探索未来建筑的全新形态。立邦作为本次展览兼复星艺术中心的独家涂料合作伙伴，联袂呈现这一隈研吾迄今为止最大规模的体验式回顾展，以“N美术馆计划”之名，带领观众调动身心，在隈研吾铺设的感官宇宙中思考人、建筑与环境的联系，启迪生活与美学灵感。
装置《竹涧》
竹是隈研吾擅长使用的建筑材料之一，亦是此次展览着重强调的材质。以“竹”为序章的装置作品《竹涧》、《竹棱》、《竹曲》，让观众从城市密集的建筑森林中抽离，体悟自然之美，感受独特的东方韵味。这次展览通过多媒体、音乐、香氛、装置作品等多种艺术形式满足人类层次丰富的感官需求，并特别展出了
“长城下的公社／竹屋”、
“泰康杭州”等在中国落地的作品。整体而言，“隈研吾：五感的建筑”不仅意在传播更多建筑上的专业知识，更期待观众通过在场的参与及人与人的互动中打开新的思维方式，同时获得心灵的慰藉。
装置《竹曲》
作为当代全球知名的建筑师，隈研吾敢于挑战以形态为主导、视觉至上的建筑设计，主张建筑的作用不是为了将人类困住，而是要让人的身心获得自由。他提出了一系列具有国际影响力的主张，倡导人性化、亲近自然的设计理念，对人的感官与建筑、环境的互动进行了一系列的探索。他认为：“形式只能刺激视觉，然而更深层次的感官则在视觉之外。”——这正是本次展览所强调的宗旨，也与立邦一贯以来期望通过“色彩”和“质感”探寻的境界不谋而合。
“隈研吾: 五感的建筑”展览现场图1
立邦相信，“色彩”对于人的影响力不止停留在视觉层面，而与人的思维情绪和生活状态息息相关。因此，立邦同样师法自然，不断从自然风物中汲取色与质的灵感，并通过对其的巧妙运用打造神奇的感官体验，打开大众对于空间和美学的想象力，展望绿色、可持续的未来人居生态。无论是此前立邦N美术馆计划与MC
House时室合作打造的虚拟未来时尚艺术展《宇宙大爆炸》、与宝龙美术馆联合呈现的"大黄鸭之父"霍夫曼个展，抑或是先后亮相广州设计周、设计上海的“MAGIC·光影奇境”，立邦对空间和设计的赋能超越单纯的视觉冲击，而是能够激发多感官体验、启迪美学灵感的创新墙面艺术。
“隈研吾: 五感的建筑”展览现场图2
据悉，“隈研吾：五感的建筑”自开展以来引起了建筑与设计爱好者的强烈反响，并迅速出圈，成为上海“必打卡”的新展之一。未来，立邦将持续发挥在空间设计和墙面美学领域的优势，把握大众审美与艺术发展的趋势，拓展“N美术馆计划”，以色彩和质感刷新更多美好生活空间，推动当代艺术的发展。
