策展人：田萌
若有其事的低吟
一种弱表现的自我绘画
文/ 田萌
今天，一种弱表现的艺术正在显现。
启蒙运动以来，个人主义在政治与文化中逐渐得以彰显。艺术家可以不遵循既定的规则去创作，也可以不为宗教与政治服务，而是按照自己的意志重建一套艺术的规则和话语。然而，个体主义在政治和文化中确认的历史是曲折而坎坷的。无论是从艺术的风格还是艺术的观念，艺术家们都试图制造出与传统艺术的断裂感。因而，在保守者看来，这些艺术家的艺术主张和实践都是离经叛道的。与之相应的是，他们所彰显的自我的方式是强烈的，甚至带有悲剧色彩的。
正如批评家将早期现代艺术冠以前卫艺术的称谓那样，在叙述现代艺术以来的艺术史时，我们似乎看到的是一部轰轰烈烈的艺术革命的历史，也是一部个体价值得以彰显的历史。随着消费主义、全球化以及信息社会的到来，个体英雄般的艺术叙事逐渐被另一种更为多元且日常的叙事所冲淡。近半个世纪的中国艺术史虽然并不像西方那样，是从现代艺术到当代艺术、线性地演变过来的，但的确受其影响而有着类似的观念转变，或者是多种意识的混合。
冷战结束之后，尤其伴随着互联网的兴起加速了全球化的到来。世界正在变成了一个平面，人们足不出户便可以轻松地获得全球的政治、社会与文化的资讯。而且，消费主义与新兴的自媒体为人们个性化的表达提供了更多选择。尽管这从上世纪六十年代以来就被诸如居伊·德波、让·波德里亚、齐格蒙特·鲍曼等思想家所批判，他们提醒人们消费主义正在使人堕入一种失真的世界与新的贫穷。
自媒体时代兴起，每个人都可以展现出一个个性化的自我，并成为互联网世界的明星。这为每个人的自我展现提供了一种可能。流量给予个性化以自我确认。不过，很快我们就可以看到，流量或者算法成了另一种不可见的操控之手。为了博得流量，一时间各种极尽夸张与怪异的表演开始流行于网络。人们认为这便是流量密码。于是，我们不禁要问，当以博得流量为目的的表演的个性化还是否是真我呢？夸张与怪异的极端表演是否是自我的强烈表现呢？或许，网络人设与真实自我可能正在以前所未有的方式分裂。
一切都成为消费，一切都成为表演。在消费主义与表演狂欢之下，“一种既无悲剧也无末日的空虚”（吉尔·利波维茨基）也便诞生了。对于出生在冷战结束之后，成长与生活于互联网世界的一代人来说，他们虽然不再像上一代或者更早的思想家那样对消费主义和媒体持批判态度，但是，他们也在其中感受到了个体英雄主义的衰落和激情的衰减。于是，我们在一些艺术家的作品中看到了一种弱表现的特征。
此次展览以“若有其事的低吟”为主题，邀请了陈梓菁、邱安汀、明珏汝、王汝阳、胥涵卓五位青年艺术家参展。若隐若现若有若无的人、反复被描绘的自我形象以及在人缺席的空间……这些绘画显现出了一种难以明状的情态。艺术家似乎在述说着什么，然而述说又不甚确切。他们在创作中既没有强烈的情绪宣泄，也没有宏大主题和道德重负，而是以一种较为含蓄的方式展现着细微的心理状态。某种意义上，这是一种关于自我的弱表现。
当传统的道德观念与价值体系逐渐失去效力，当新事物以可见的速度衰变为旧事物，又当经验总是处于一种匮乏状态时，人们失去了对稳固性的依赖。这种稳固性丧失的起初阶段，人们隐约地感受到了一种存在的危机。尼采为一百多年前的这场危机给出的解决方案是，人要通过勇于承担痛苦与创造，不断超越自我，最终成为强人，而不是沉沦为平庸的末人。哲学的命题转向了人的问题，但是，哲学并不能真正直接解决人的问题。一百多年后的今天，存在的危机以不同的方式侵袭着人们。
在这种“既无悲剧也无末日的空虚”中，他们以自身的方式展示，并肯定了一种自我的脆弱。英雄主义向人们展示了一种无畏的勇气，但是同时也遮掩了英雄自身的脆弱，也远离了作为个体的人的某种真实性。这不是说我们不再需要英雄主义，而是说，在无处不在的空虚之中，认识人的自身真实的状态，并给予微弱以美学意义也成为一种必要。
2025年12月17日星期三
艺术家
陈梓菁
1994 年出生于广东汕头，毕业于广州美术学院（硕士），曾驻留于四川美术学院
明珏汝
1993年出生于四川
中央美术学院，2013；伦敦艺术大学切尔西学院，2020
邱安汀
1997年生于四川成都，本硕毕业于法国圣埃蒂安高等艺术与设计学院纯艺术专业，2022年获法国国家高级造型表现文凭
王汝阳
生于2001年，现工作生活于北京，自2023年以来开始画彩铅画。2024年毕业于美国纽约大学艺术系
胥涵卓
1998年出生，本科毕业于西安美术学院绘画艺术系，硕士毕业于伦敦艺术大学坎伯韦尔学院
