策展人：陆世杰
开幕时间：2017年9月2日下午3点，
由格蕊莉画廊一手策划并举办艺术家丁文卿的“时间碎片”当代水墨个展，将盛大开幕。
格蕊莉画廊主要以经营及推广中国当代艺术，希望创造一个非传统的艺术平台，以供探讨与当代艺术有关的一切有趣的潜在价值及可能性， 并执着于中国当代艺术向国际方向接轨的目标。画廊以艺术家和艺术爱好者的利益为核心，竭尽所能地展现艺术的普世价值，以期引起更多人对艺术的关注，改变人们对艺术的传统观念，让艺术更好地融入生活、更便于分享，并打造一个学术与产业兼容的氛围。
莱昂纳德·科恩说：“万物借由裂痕，那是光照进来的地方。”那如果时间是碎片？我们又会在
那层层叠叠的缝隙中得到什么？丁文卿说：“我们生活在这个新时代，然‘旧’时光的影子已镶嵌进我们基因的深处。……我们是不同时间所稼接出的生命，我们亦是时光碎片所沉积的造物。”时间的碎片将我们区别开，我们因为“时光”披上不同的“衣裳”。
对于丁文卿和来到这个展览的每个人而言，这场名为“时间碎片”的展览，或许真的只是一个“碎
片化”的存在。但我依旧期冀着，希望这块“碎片”可以拼凑出更鲜活、更独特的你、我、他。
展览评论
丁文卿：时间碎片
莱昂纳德·科恩说：“万物借由裂痕，那是光照进来的地方。”那如果时间是碎片？我们又会
在那层层叠叠的缝隙中得到什么？丁文卿说：“我们生活在这个新时代，然‘旧’时光的影子已镶嵌进我们基因的深处。……我们是不同时间所稼接出的生命，我们亦是时光碎片所沉积的造物。”时间的碎片将我们区别开，我们因为“时光”披上不同的“衣裳”。
从 1990 年开始学习山水画创作，到 2002 年步入交通大学艺术设计系，再到从广告人转向职业艺术家。时光的流转带来身份的转变，也让丁文卿更深的嵌入对艺术的“执着”。而在其这近三十年的学习和创作中，他的“山水观”也在时间碎片的不断组合下，逐渐清晰。九岁便师从萧派山水画家施国敦的丁文卿，无疑对一山一水，一木一石有着属于他的独特记忆。那是他的童年，是他的懵懂，也是将他引向未来的伏笔。如今，当自然山水离我们愈来愈远，当丁文卿对山水的理解愈加自由，当时间的沉淀带来愈加自我的更迭，丁文卿逐渐将他对水墨的情怀、对传统文化的珍视、对故人往事的追忆化为云雾缭绕般的独特景象中。在似是梦境、似是往昔的画面营造下，丁文卿的“山水自然”被引向更深的“精神指向”。在他构建的“奇景”里，他用他的表现方式和语言观察着当下的社会、唤醒着当下的我们，也思辨着当下的他。或是以小见大的独得一隅，或是虚实相生的幻景一处。丁文卿逐渐放下对山水刻画的传统定式，转而将其化为一种“个人经验”下的线索和图式。晕染与勾勒、遗忘与唤醒、传统与当代，丁文卿让我们看到了一名“八零后”艺术家，是如何用水墨、用山水、用时光诠释出属于这个时代的“山水观”。在其近期的创作中，有一个有趣的系列正在不断被展开。在这个被称之为“忘记了的备忘录”的系列里，丁文卿将我们引向一个寻常而又极不合理的视野之中。或许这正是丁文卿的魅力，他用看似寻常的景物，撩拨着我们的记忆，让我们意识到时间赋予每个人的不同。他模糊了时间的维度，也模糊了时空的距离，他展现着时光的骤变与沉静。
对于丁文卿和来到这个展览的每个人而言，这场名为“时间碎片”的展览，或许真的只是一个“碎片化”的存在。但我依旧期冀着，希望这块“碎片”可以拼凑出更鲜活、更独特的你、我、他。
