指墨画溯源

手指画之创始，仅据唐代张颜远所著《历代名画记》有这么一段记载："盛唐时期，在一位毕宏，官京兆少尹为左庶子，是当代擅画古松的名家。杜甫曾为他作过'双松图'"。"当毕庶子看到张璪唯用秃笔，或 以手摸素绢。 便问所受，璪答道：'外师造化，中得心源'。于是毕宏搁笔"。

关于张璪手摸素绢，使毕宏甘拜下风的故事流传下来以后，人们都以为是张璪开手指画先河。清方熏所《山静居论画》记述："指头画起于张璪，张璪作画或用退笔，或以后摸绢素。"这证明方 是根据《历代名画记》的记载，而加以肯定的。

但是，自唐至清的千年过程中，不但找不到古代名画家中的指头画的遗迹，也不见指画这个名辞和有关于手指画的评论，甚至连张璪的作品也无法考稽。空白了这么长的一段的历史以后，直到清初康熙年间高其佩大量的指画作品问世，才有了指画的端倪。

高氏的历史可从辽阳高秉所著的《指头画说》记载最为详细。高秉乃 高其佩的重孙，经常看到且圆（即高其佩）的"推蓬画册"和指头作画时的情景，所以《指头画说》是记载指头画的创始过程最为清楚的。高清畴（高秉）在《指头画说》有这么一段："恪勤公（高其佩的谥号）八龄学画遇稿辄摸，积十余年，盈二簏，梦一老人，引至土室，四壁皆画，理法无不备。而室中空空，不能摹仿，唯水一盂，爰以指蘸而习之，觉而大喜。奈得之于心而不能应之以笔，辄复闷闷。偶忆土室中用水之法，因以指蘸墨，信其大略，盖得其神，信手拈来头头是道，职此遂废笔焉。曾镌一印章云'画从梦受，梦自以成'。中年画'推蓬画册'十二页，自题此意于道幅，伯史惠畴一室藏家画，以此为第一神品。"

又据清人甘运源题其伯父怀园士调先生的《指头画歌》云："国朝画创世见，作者高公（其佩）继我公（士调）"，很明显指出 高其佩(作品《钟馗》) 是指头画创始人。因甘怀园为高氏传衣钵的及门弟子。

高其佩之子高纲也有题跋"精神鬼神通，创法古今独"之句。其裔孙高桦也在题同一幅画中有跋语"依古以来，画未能以指作者，有之，自先大父恪公始"。

更有高其佩的外甥李世倬题《岁朝图》"指头蘸墨肇自少司寇且园舅氏，古无有人也"。

再从高其佩经常用的闲章看"因笔有痕故舍之"，明显的是作指画的依据。在画《独骑看出图》上自题"指头点墨，每于甲肉相半处，自成睛睫，洵飞毫颖所能为者，然若有意为之，亦莫能得"。自此，高其佩成为标新立异，别具一格的权舆，这是当之无愧的。由于他的勤奋，一生创作了大量的指头画，并受到大家的推崇而风行全国，从而开创了清初画坛中一个独特的新兴画派。高其佩的历史功绩，使其成为中国手指画开宗派的创始人。

高其佩，字韦之，号且园，又号南村。原籍 辽宁省铁岭县人。生于清顺 治十七年（1660年），卒于 雍正十二年（1734年）享年74岁。逮汉 军镶白旗，出生宦家，父兄、伯叔，均居显爵。高其佩在康熙四十年（1701年），曾出任安徽宿州知州。两年以后，内迁工 部员外郎。到了 康熙四十五年（1706年）外放公巡浙江温州道，后在署盐运使任中，因亏盐 而丢官。对他来说，这倒是一 件好事。在《指头画说》中记载"在此期间，画家声誉日隆，求画者接踵而来，应接不暇，他又不肯拂人之意，势必画债日多"。在这段时期，高其佩生活在山水秀美的江南，正是创作大量佳作的大好机会。他把过人的活力付托在画里，技艺猛进。到了康 熙五十四年（1715年）高其佩重入仁途，出任四川分巡川南永宁道，他循陆游入蜀水路，沿长江上溯，一路风景宜人，扩大 了眼界，搜集了众多素材，这都有助于他日后的画艺精进。康熙五十九年（1702年）升任四川按察使。雍正元年（1723年）又内迁光禄封卿，由成都赴京师。

九月晋升刊部右侍郎。第二年晋升红旗汉军都统。雍正三年（1725年）审理严士俊盐茶舞弊一案，事涉封疆大吏，秉公处理，不予宽假，铁面无私直声震兆。雍正五年（1727年）又被革职（有可能触犯权贵）。从此以后，脱离了官海风波，过他的无官一身轻的赋闲的晚年生活。这时，他的指画声誉已远播朝鲜。雍正八年（1730年）得到清统治者的诏令，指头画家高其佩进入圆明园的"如意馆"为宫延内部作画。雍正十二年（1734年）卒于京城。

高其佩的艺术才华出众，能诗、工画，他在细绢上所描绘的亭台楼阁、人物、花鸟、鱼虫等，笔墨精细，设色艳丽，神妙绝伦。据秀水张浦山著《国朝画征录》所载："高且园善指画，画人、山水花鸟、鱼虫、鸟兽，天姿超迈，情奇逸趣，信手而得，四方重之"。高其佩当时所在的时代，多数画家崇尚当时所在的时代，多数画家崇尚四王并竞相模仿，但他却对这些八股式的千篇一律的画风十分鄙视，立志要开创一条新路。因此在他不懈的努力下，大胆的创造出别饶情趣的"舍笔而求之于手"的表现技法。所谓画从梦授，实是日有所思而夜有所梦。这说明了他对艺术的痴爱与投入，从而找到了自己艺术语言的模式。

高其佩之所以能在指墨艺术上发挥他的才能和高超的技艺，是他一生勤勤恳恳奋斗不息的结果；同时也是与他临摹前代名人作品，打下扎实的深厚的根基所不分开的。《指头画说》记载："高其佩作手指画时，细线用指甲，粗线用指头，画眼睛和睫毛用小指，点眼珠用指头"。又"画巨幅枯柳用两指急扫，或重或轻，或浓或淡，任其自然，不得增减一丝。"又"画时其急如风，其细如风，其健如钢，其锐如针。"可见其功力之深，气魄之壮。 在高氏的指墨画创始时期，要想破旧立新，的确不是一件轻而易举之事。当他的 指头一出世时，立刻受到一群自命为"正统派"的画家们的反对，并施加以种种诽谤和诋毁，群起而斥之为"旁门左道"。然而高其佩不但没有被这些阻力所吓倒，反而更加 坚定了他 的信心，更加精益求精地提高自己的技艺，创作出了更多的传世之作。在当时，受高其佩的感召和新画风的影响者，有名可查的不下数十人之多。除且圆亲承第子甘怀圆（士调）、赵成穆（鹿坪）、高敬（敬一）--且圆长子、高减（苍岩）-- 且圆从孙、李世倬（谷斋）--且圆外甥、 朱伦瀚(作品《采芝图》) （亦轩）以外，还有满族瑛宝等不少擅长指画而出名的画家。连当时画坛怪杰扬州八怪中的李鳄、黄慎、罗聘等也受到影响，而染指作画。

在高其佩之前有奥人吴韦、晋傅山也作指画，但没有造成影响，更没有形成中国指画的格局，所以高其佩在指画中应立为创匠，而且受他指画风格影响的代不乏人。高其佩在中国绘画史上的贡献，在当时及后世都有一定的深远的意义，是不可忽视的。

从手指画之创始到现代，近三百年以来，由于中华民族处在一系列的反侵略、反殖民主义、反封建压迫等独立运动中，在内忧外患的双重干扰下，国计民生，革命文艺动荡不安，手指画像微弱的一缕余烬，奄奄一息。谁也不会注意到、考虑到这种"雕虫小技"存在的价值。于是作手指画者成了凤毛 角，罕见之物。如清代晚期，虽说知 名者已达一百余人，但作品流传却比之创始时期少得多了。有人说：尽管齐百石老人并未直接与高氏作品有何关系，但不等于没有间接的影响。

据乾嘉年间，画师王可山曾效法高氏。我们知道氏山一度师承王氏，这样一看，他们之间的 继承关系，不是相当明显吗？而我国艺坛声誉卓著的 潘天寿先生（作品《蛙石》） 也擅指画，造诣极深。潘氏《听天阁画谈随笔》一书中，可以见到潘氏十分精湛的、大量的有关手指画的专论，是一篇较有影响的论著。接着 金陵著名画师钱松 ，也出了一本《八旬以后指画选》，其中一篇"浅谈"，虽文字不多，也足以证明指画对钱老从小就有启发，而且是显而易见的。
虞一风 对中国指画发展的贡献较大。 虞一风早年毕业于武昌艺专西画科，后任教于福建师范。1963年定居与武汉。 他幼年即师从1900年巴拿马世界博览会金奖得主杭州名画家王鹿春先生学习中国画，与吴芙之、诸乐三过从甚密，从而打下扎实的艺术基础，12岁即买画为生，28岁弃笔从指，一生致力于指画的研究与推广。在福建任教期间，他自编《中国画教程》并将指画列为最后的授课阶段。《中国指画艺术》一书是虞一风早年所著《中国画教程》的精华部分。

浙江周昌谷、四川陈子庄、江西黄秋园、广东刘昌潮、 天津梁崎 、美国郑月波、新加坡吴在炎均擅指画。至于当代，英才倍出，各地时有指画新 秀兴起，如天津王之海、黑龙江吴野夫、潍坊李冰奇、重庆周康林、杭州白凡、昆明蒋大康、澄海李永平，台湾刘铭都是很有成就的指画家，这是十分可喜的。更有指画群体之崛起，已超越古时的"兴之所至，偶一为之"。比之前世纪，实有过之而无不及，且艺术水平也大有提高，此时代之迅速前进，形势所必须之现象，这种历经三百年而不衰，代代相传的动向也表示出手指画在目前初见到复生的迹象。